华人星光(ID:hrxg2020)原创内容
作者:华人星光
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就在刚刚,中国失去了一颗巨星,
他家世显赫,续写500年辉煌传奇;
他誉满天下,
就连欧洲人都要肃然起敬;
他赤子情深,
将中华文化推向全世界!
可是刚刚他走了,走的悄无声息......
今天,全中国有几人知道他的名字?
他,就是吴祖强。
吴祖强的出身,说出来那是太吓人:
宜兴紫砂壶创始人,
是吴祖强祖先明代吴仕;
鼎鼎大名的才子唐伯虎,
每次去宜兴必住吴家老宅;
中国传世名画《富春山居图》,
从万历到康熙,这幅国宝,
在老吴家整整挂了150年;
故宫博物院主要创办人,
就是吴祖强的父亲吴景洲,
哥哥吴祖光是戏剧神童,
创作中国第一部抗战话剧。
吴祖强出生的时候,
和吴家往来的都是些什么人呢,
政界巨擘:
张之洞、张謇、袁世凯、康有为、
梁启超、黎元洪、段祺瑞、董必武、
瞿秋白、周恩来;
画界巨匠:徐悲鸿、齐白石;
教育先驱:章太炎、于右任;
文坛硕彦:
郭沫若、茅盾、老舍、巴金;
戏剧大神:梅兰芳、程砚秋、尚小云、
曹禺、田汉。
500年吴家辉煌绵延到近代,
交际圈基本囊括中国近现代全部名流。
在这样的强大家世背景下长大,
是命运选择了吴祖强,
也是时代造就了他。
吴祖强和哥哥吴祖光新凤霞,吴祖光儿子合影
吴祖强自小音乐天赋过人,
师从父亲的好朋友,
著名音乐家盛家伦、张定和,
后从中央音乐学院毕业,
作为第一批选派苏联的三名留学生之一,
赴莫斯科学习音乐。
那个时候,
他身上已满是老吴家家国情怀的沉淀,
因为他其实是可以直接读博士的,
可是他为了了解莫斯科本科体系,
将来为中国作曲人才培养找到合适道路,
坚决要求从本科大一读起,
他放弃了个人提升的机会。
吴祖强的老师,
是国际知名作曲家梅斯涅尔。
梅斯涅尔在俄罗斯有个鼎鼎大名的学生,
叫西德尔尼科夫,
西德尔尼科夫不吓人,
但是有一群吓人的学生:
苏联电子音乐奠基人阿尔杰米耶夫,
英国大作曲家斯米尔诺夫,
当代俄罗斯最有影响力作曲家之一,
塔尔诺波利斯基,
先锋派作曲家马尔特诺夫等等,
国际乐界很多大人物,
都出自梅斯涅尔的门下。
这些学生,
几乎占据当代莫斯科作曲学派半壁江山。
算起来,
这些大神都是吴祖强的同门“师侄”。
身处高手如云之间,
吴祖强亦不逞多让。
他在这期间创作了《C大调弦乐四重奏》,
这首曲调在当时,
由莫斯科音乐学院四名教授组成的,
康米塔斯四重奏团,
在苏联国家广播电台录音播放,
对于一个留学生来说,
这是最高的荣耀!
1958年,赤子归来,
吴祖强就职于中央音乐学院,
他将自己化作铺路石,
托举着中华民族音乐文化,腾飞!
翻开新中国音乐历史的第一页,
篇幅一定满是“吴祖强”:
1959年,
舞剧音乐《鱼美人》让他声名大噪,
这首曲子,
1992年入选“20世纪华人音乐经典”,
成为百年舞剧音乐的经典之作!
1964年,吴祖强再次惊艳全中国,
他为芭蕾舞剧《红色娘子军》,
作曲《万泉河水清又清》,
“万泉河水清又清,我编斗笠送红军……”
成为他一生中最为人称道的作品,
传唱大江南北几十年长盛不衰,
2013年,
芭蕾舞剧《红色娘子军》在巴黎上演,
场场爆满;
2019年,《万泉河水清又清》,
入选新中国成立70周年100首优秀歌曲。
他的曲子,经得起时间考验,
管弦乐、协奏曲、舞剧、
大合唱、室内乐、独奏曲等,
各种体裁和形式的音乐作品,
都能信手拈来。
比如影响几代人的,
琵琶协奏曲《草原小姐妹》、
还有根据阿炳二胡独奏曲,
改编的弦乐合奏《二泉映月》,
以及改编的琵琶与管弦乐队音诗:
《春江花月夜》,
这些家喻户晓、长盛不衰的作品,
都出自吴祖强的笔下。
这些曲子,足以在中华音乐史册之上,
熠熠生辉百年。
但对吴祖强来说,这些还不够,
因为他有一个梦,
让中国音乐走出国门!
人尽皆知的《二泉映月》,
本是中国民间音乐,
吴祖强将其改编为弦乐合奏,
从而保证国内外交响乐团,
和室内乐团均能演奏。
1977年,
吴祖强这曲《二泉映月》首次亮相,
与贝多芬第五“命运”交响曲等音乐一起,
在中央乐团演播,
使现场观众听呆了,
千千万万广播、电视前的观众,
受到了极大的震撼。
那次音乐会上还演奏了,
吴祖强的琵琶协奏曲《草原小姐妹》
(与刘德海和王燕樵合作),
这是我国音乐史上,
第一部成功地将民族乐器,
与西洋管弦乐队相结合的协奏曲,
融合得天衣无缝,成为典范之作。
后来,
世界三大东方指挥家之一的小泽征尔,
将这两部作品带到美国演出,
其中,弦乐合奏的《二泉映月》,
成为征服世界的东方音乐,
全球许多交响乐团纷纷演奏。
吴祖强还将二胡与管弦乐队《江河水》、
弦乐合奏《听松》和《良宵》,
也都送出了国门,
他坚持以民族音乐为底色,
却又大胆借鉴西洋音乐形式,
这些曲子,
成为当年民族音乐一座难以逾越的巅峰,
成为二十世纪的华人音乐经典!
一生建树,他已是赫赫功绩,
而他为祖国所做又何止这些。
1988年,在他的极力促成和影响下,
海峡两岸20位音乐家,
聚集美国哥伦比亚大学,
在隔绝了40年后第一次走近,交流会晤,
这次文化的历史性聚会,
大陆10位作曲家的“领队”,正是吴祖强。
上世纪90年代,
就任中央音乐学院院长、78岁的他,
为国家大剧院的建设到处奔走呼吁,
最终,在他锲而不舍的努力下,
国家大剧院于2007年顺利落成,
如今,国家大剧院逐步成为集演出、
艺术教育、剧目创作、
文化普及等多功能于一体的,
复合型文化艺术“航母”,
以殿堂级的艺术水准,
引领我国的演艺事业,
大大提升我国在国际的文化档次!
可却没有谁知道,
这样一艘音乐航母的建设背后,
凝聚着80多岁吴祖强的所有心力。
毕生献于中华,毕生献于音乐,
他与哥哥吴祖光一起,
没有辜负老吴家百年文化积淀,
被誉为共和国文化艺术界的一代“双璧”。
而吴祖强的威望其实更高,
远及国际音乐界。
从1999年起,
他连任了三届联合国教科文组织下属的,
国际音乐理事会执行理事,
他的出现,使这个音乐界的“国际奥委会”,
有了中国人的声音。
在他的促使和努力下,2007年,
第32届国际音理会理事大会在中国召开,
这个国际音乐界的最高论坛,
在中国举行可谓意义深远。
著作等身,赫赫一生,
但吴祖强最为骄傲的是,
他从未离开过讲台。
他为中华培育了一大批音乐英才:
陈远林、郝维亚、王宁等,
是我国作曲界新生一代的中坚力量,
而孙亦林、郑秋枫、刘廷禹等,
已经是蜚声国内外的知名作曲家,
最知名的学生陈怡,
现在是美国艺术科学院终身院士。
吴祖强的儿子吴迎,
继承了父亲的才华和吴家的基因,
吴迎在波兰第四十届肖邦音乐节上,
举行了个人音乐会,
因为太受欢迎,加演达九次之多,
被当地音乐界评论为:
“创造性地发挥了欧洲的传统经验,
达到了极高的水平”。
就连侄女都受他影响,
考入中央音乐学院声乐歌剧系,
成为一名出色的女高音歌唱家。
学生郝维亚还记得,
有一次上课的时候,
讲起肖斯塔科维奇的《第十三交响乐》,
老师吴祖强从书架上抽出这部作品的总谱,
上面密密麻麻做了记录,
“老师告诉我,当时这部作品首演的时候,
他就坐在肖斯塔科维奇的背后,
观察各种细节,很难得。
尤其在我们这个匆匆忙忙的社会里面,
那种对待专业的认真态度,
至今让我很难忘。”
学生成长的点滴,吴祖强都记在心里。
每当郝维亚创作出新作品时,
吴祖强都会到现场听,并提出各种建议,
这种情况一直持续到2014年。
那年上海国际艺术节开幕式上演,
郝维亚创作的歌剧《一江春水》,
吴祖强坚持坐着轮椅,
专程到上海看完歌剧首演,
那个时候他已是耄耋之年,
身体大不如从前.......
2022年3月14日,
中华音乐史上一颗闪耀的巨星陨落了:
一代作曲大家吴祖强逝世,
这一生,
他都献给了音乐,献给了中华!
踏乐而行,万泉映月,
他来时,为这个世界写下永恒的音乐,
为中华文化走向世界拼尽所有;
他走时,
且看桃李满天下,旌旗已猎猎。
他澎湃而炽热的音乐人生,
凝聚成中华伟大复兴的一程!
来时献出毕生心力,
走时寂静和默然,
今天,送别一代大师吴祖强,
老先生,走好!
有话要说...