我也不知道这部戏是何人写的,我没看过别人演这部戏是怎么演的,会不会也如张云雷这样有无数个不同的灵魂在舞台无缝切换,能让自己都忍不住笑。张云雷是属于舞台的,他的心只有在舞台上才能自由奔放,他的灵魂只有在舞台上才能无拘无束,他的眼只有在舞台上才能熠熠生辉,我想他应该也是喜欢站在舞台上的感觉。
四段苦戏,充分表现了在不同时代背景下社会最底层的女人不同的苦,命运的走向无法自己安排,生死掌握在别人手中,痛苦中挣扎。张云雷把所有的苦用最快乐的方式表达出来,让你哈哈大笑后泪目,让你知道苦无论你用什么态度面对都改变不了现实,不如快乐着面对至少可以改变心情,虽不能主导结果但可以主导心态,心态可以改变基因。
所以张云雷在舞台上大肆张扬夸张的极乐的表现手法,是在积极调动每个人体内的快乐因子,用这些快乐因子把人生的苦覆盖住,哪怕只有这几十分钟也好,通过这几十分钟培养你主动追求快乐的习惯,培养你积极乐观的心态。我认为这部戏里深层次的内涵:大俗就是大雅,平常即是道。
通过一部戏也检测了古代帝王的无情,看到奇迹背后堆积的累累白骨,社会底层小人物的悲哀与无奈,女人的坚韧与命运抗争的精神。名利背后男人的无情,抛妻弃子不是现在才有,自古的典范呈现在眼前。地主的贪婪,无知的可怕。一幕幕的表演,对比下自己的生活,内容虽不一样但苦的味道是一样的。
郭德纲老师说过:能说相声的孩子都是又精又灵的,通过这部戏充分体现了张云雷的精,灵,活,真,诚,纯,简单,用苏轼的话说是‘才气卷波澜’。人越简单越高级,越简单也是越难,生活的磨炼有多少人都失去了这份简单,他不用寻找初心,因为他一直都是初心。心不染尘,魂不沾污,眼不纳垢,只有这样的人才能演好这样的戏。
有话要说...