《What of Edith Finch》讲述一个家族的成员临终前的一些故事,每个故事虽然都相对短小,但是完成度相当精良,创作者凝聚了大量艺术积累和人文情怀,可以说是2017年叙事游戏的一个标杆作品。
例如Lewis的故事
Lewis是主角的哥哥,从他卧室的摆设来看,是一个喜欢电子游戏的人。另外,Lewis在幻想上也有足够的天赋,
电脑,书籍和游戏碟陈列,是典型的宅系房间
然而,Lewis并没有成为游戏设计师或者小说家,相反的,他不得不在一家鱼罐头厂从事流水线作业。为了逃避枯燥乏味的工作,他开始在脑中幻想出一个小世界,幻想自己是那个世界里的冒险者,市长,甚至是迎娶公主的王子。
然而,当他沉浸于自己的小世界的时候,在外人眼中的他却是个无视他人问话,只会机械工作,对其他事情没任何反应的精神病患者,他的母亲甚至将他送去看了心理医生。
在游戏的这段剧情中,玩家需要一边重复的机械操作现实中Lewis所进行的切鱼工作,一边同时操作Lewis幻想中的英雄(有些玩家会因为这样的双重操作而逐渐忘记去操作切鱼,这恰恰是Lewis想要做的)。而随着Lewis的幻想越来越饱满(这个表现为幻想从粗线草稿世界到充满色彩的3D世界,经历了整个现实游戏发展的历程),现实中切鱼的画面也越来越模糊,甚至被幻想世界的画面所覆盖过去。
幻想中的画面逐渐完全覆盖了现实中的流水线
最后,画面只剩下了Lewis的幻想,而在现实中,承受不住流水线作业枯燥乏味生活的Lewis选择了把头放在了切鱼机上,斩断了自己的脖子。
幻想世界中的酷似断头台的加冕仪式道具,其实是现实中的流水线切鱼机
这段描述不得不令人想到卓别林的《摩登时代》中的流水线作业场景
人类自由而色彩丰富的心灵,却被束缚在枯燥乏味的流水线上。不同于卓别林最后遇见真爱的喜剧结尾,Lewis却选择了前往自己幻想的小世界,与现实做彻底的割裂。这段剧情的游戏时长只有10分钟左右,但是短短10分钟,却展示了一个拥有艺术才能的现代流水线工人的无奈和悲哀,将人向往自由的精神和工厂剥削的奴役的冲突展现的淋漓尽致。
在最近几年,游戏界内似乎总有一股压抑的氛围——这种氛围有来自资本的,也有来自社会的。
资本逐利,丝毫不估计游戏的艺术价值,拼命追求氪金要素,对能展现游戏创作者灵魂的部分则拼命压低预算,结果,赶工期的劣化作品和开箱子大行其道。不少游戏厂不再关心游戏的质量,而是贪图游戏在线时长这类伤害玩家的东西。游戏内容大幅度减少,取而代之的是大量DLC和非肝即氪的粪游戏。过去花几十元买一款文字冒险游戏,就能享受几十万字的阅读量,如今氪了几千抽几个纸片人小姐姐,却最终只能换到几千字的剧情内容。
而资本盲目追求利润所炮制的恶劣游戏,又让社会上一些不明真相的群众误以为那些粪游戏就能代表游戏界整体,导致了游戏界被污名化。
《What of Edith Finch》的出现却代表了另一种声音——游戏是一种伟大的艺术品,是这个时代最宝贵的财富之一。如果你支持这样的艺术继续存在的话,那么不妨入一下《What of Edith Finch》的正版吧(笑
有话要说...