我教诗词（此文胜读十年书！ ）

写诗无定法，教诗也无定法。虽无定法，但不是说没有法。法还是有的，只不过是因病发药，随缘施设罢了。我教诗词，常用如下办法：

一曰补。

文学作品靠形象说话，讲究含蓄隽永，最忌直白，一览无余。诗词更是如此。诗词语言高度精炼，常常是“不着一字，尽得风流”。我们如何才能进入诗词意境，弄懂其言外之意，听清其弦外之音呢？我常常引导学生在一个“补”字上做文章。

（一）由此及彼，将无字之景有字化。

古人说：“画有在纸中者，有在纸外者。”诗词也是如此。

清平乐·村居

辛弃疾

茅檐低小，溪上青青草。醉里吴音相媚好，白发谁家翁媪。

大儿锄豆溪东，中儿正织鸡笼。最喜小儿无赖，溪头卧剥莲蓬。

“溪”者，小河沟也；“草”者，野生之草本植物也。若如此解诗，就难怪学生会味同嚼蜡了。由一个“溪”字我们不妨想象出一条弯弯曲曲闪着银光的小小河流。它发出淙淙的声响，从山村旁边缓缓流过。溪里有鱼有虾，还有油油招摇的水草，从后文“溪头卧剥莲蓬”看，里面还当有荷叶荷花。既然有荷叶荷花，那么我们就完全有理由相信微风吹来，小山村里会飘散阵阵扑鼻的馨香。“草”字又会引起我们哪些联想呢？我们当然会想到溪边碧草如茵的草滩，但不仅仅如此而已。难道草滩上就只有草吗？不会的，一定还会有五颜六色的知名或不知名的野花。村民们当然不会让这个美丽的草滩仅作旅游景点，一定会在上面放养牛羊。村中会时常听到牛的哞哞声和羊的咩咩声。根据“中儿正织鸡笼”一句中的“鸡笼”，谁会只想到“鸡笼”，而不联想到公鸡母鸡、大鸡小鸡呢？如果想象再稍微丰富一点，也不难想到公鸡呼朋引伴的打鸣声和母鸡下蛋后骄傲的咯哒声。多么美丽宁静的山村，多么惬意自在的村民。坐在小茅屋前操着吴侬软语的白发夫妻絮絮叨叨说个没完。他们都说了些什么呀？是些什么话题使他们那么津津乐道一辈子都说不够呀？说大儿子勤劳，二儿子灵巧，小儿子顽皮活泼，还是说着其它的什么高兴事？老人家太幸福了，就连走南闯北、见多识广的辛弃疾都会羡慕不已，不禁要问：这白发苍苍的老爹爹老婆婆是哪家的老人家呀？

为了让学生补充词中空白，进入词中意境，我常让学生将此词改为散文，题为：溪上人家。

对雪

杜甫

战哭多新鬼，愁吟独老翁。乱云低薄暮，急雪舞回风。

瓢弃樽无绿，炉存火似红。数州消息断，愁坐正书空。

唐军在陈陶、青坂连连大败，将士血流成河。因被俘而陷落长安的诗圣杜甫愁肠百结，苦不堪言。黄昏时分，乱云低垂，北风呼啸，大雪纷飞。诗人饥寒交迫，无酒暖身，无火御寒，散落在各个州县的亲人——妻儿弟妹——是死是活，消息全无。他坐困愁城，伸出手指在空中写着写着不断地写着，以排遣那时时刻刻都萦绕在他心头折磨着他的千缕忧愁万缕愤恨。他所书写的恐怕不会是东晋殷浩罢官后对空书写的“咄咄怪事”四个大字。他都书写了些什么呢？可能是充满爱怜地书写妻儿弟妹的名字，也可能是充满愤恨地书写安禄山、史思明的名字，抑或是满怀期盼地书写哪位中兴将领的名字。当然也可能是穷困中他吟罢低眉却一时找不到纸笔，于是乎对空书写这首令他愁怀暂得纾解的五言律诗。如此一补充，杜甫的家国之忧便不言自明了。

从“有”字出发，走进“无”字的殿堂，并且将无字之景有字化，诗词的意境便一一展现于学生眼前了。

（二） 设身处地，将概括的叙述细节化。

邯郸冬至夜思家

白居易

邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。

想得家中夜深坐，还应说着远行人。

诗人远离亲人，在邯郸驿站里独自度过冬至佳节。他在灯前抱膝而坐，形影相吊，孤独至极，于是他想到家中亲人深夜长坐，说不定还会说着远行在外的他。这写法被林黛玉称为“背面敷粉”，即不说自己如何想家，却说家人如何想自己，把思家之情表现得更进一步，更深一层。表现手法虽好，但毕竟只是概括的叙述，学生难入妙境。若引导学生补充其细节，使之具体化，效果会大为不同。

冬至时分，正值隆冬季节。这天晚上一家老小围炉而坐，谈天说地，笑语声喧，尽享天伦。忽然，一人叹道：“唉，要是乐天……”他想说“要是乐天在家该多好啊”，但怕这话会破坏今夜欢快的气氛，故欲言又止。然而已经来不及了，经这一问，气氛立即变得凝重起来。大家久久的沉默，有人眼圈一红，竟流出泪来。诗人沉思至此，心头陡然一热，泪水不禁夺眶而出。

如此一补，绝大多数学生都会受到诗人浓烈的思乡之情感染。

春梦

岑参

洞房昨夜春风起，遥忆美人湘江水。

枕上片时春梦中，行尽江南数千里。

“美人”在古代可指女性，也可指男性，至于这里是指女性还是指男性，我们姑且不管，但无论是男思女，还是女思男，此情此景同样震撼人心。为寻找心爱的人儿，借枕上片时春梦，走遍江南几千里路程，把相思之情表达得既别致又浓烈。他或她是怎么找的呢？宋代词人晏几道在《蝶恋花》中作了动人的补充：“梦入江南烟水路，行尽江南，不与离人遇。”主人公跋山涉水、千回百转、坚持不懈地寻找自己的心上人，因寻到线索而喜，因断了线索而悲，他或她是怎样在悲喜交加、希望和失望中度过这难捱的枕上片时春梦的呢？

这样一补充，使概括的叙述细节化，学生对诗词的意境会不会理解得更为具体，更为透彻些呢？

（三 ）入情入景，将抽象的描写具体化。

饮酒

陶渊明

结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔？心远地自偏，采菊东篱下，

悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。

这里“山气日夕佳”的“佳”高度概括，非常抽象，到底怎么“佳”呢？不引导学生补充具体描写，恐怕很多孩子也难以体会其佳。这里的“山”是庐山，毛泽东上庐山时说“跃上葱茏四百旋”，可见庐山树木郁郁葱葱，当是绿的。“气”是绕山的雾气，白的。“日夕”说明黄昏即将来临，此时的太阳是通红通红的。满天的白云和绕山的白雾全都被夕阳染成红艳艳的。这是一幅多么绚丽的图画！这是一个多么迷人的童话世界！

这样一补，一个“佳”字便落到实处了。我们再看看李白《梦游天姥吟留别》中的句子：

脚着谢公屐，身登青云梯。半壁见海日，空中闻天鸡。

人们常常津津于黄山观日出，人们也常常陶醉于泰山观日出，然而无论是黄山的日出，还是泰山的日出，恐怕全都远逊于李白梦游天姥所见到的日出。在李白想象中，天姥山之高大险峻远非黄山、泰山可比。天台山高一万八千丈，比世界最高峰——珠穆朗玛峰——居然还要高很多倍，但相对于神奇的天姥山来，它只不过向东南方向拱卫在其脚下的一个小山丘而已。至于天姥山之高之险，就只可玄想，难言其详了。李白在“青云梯”上，半天云中，见到的日出是怎样一幅景象呢？他比陶渊明更吝啬，连一个“佳”字都不给，但我们可以凭借想象进入他言未到而意到的情景。他是站在人所不至的高度看日出，他看到蔚蓝蔚蓝、无边无际的东海之中，一轮又圆又大、鲜红鲜红的太阳喷薄而出。它映红了蓝天，映红了碧海，给山川大地镀上了一层明亮亮的金。伴随着红日冉冉升起，桃都树上的那只向人间报道黎明、带领万家雄鸡引吭高歌的天鸡吹起了嘹亮的长号，那扫尽残星晓月、呼唤扶桑日出，让人心潮激荡、不能自已的长号！他看到的是人世间最最辉煌的日出都无法比拟的日出。它是怎样的使人胸襟开阔？它是怎样的使人心旷神怡？

这样一补充，学生能不深受诗词美妙意境的感染吗？

二曰改。

古人诗词用语之妙，手法之精，若无比较很难让学生有一个切实的感受。我常常将古人之妙者精者改为庸者常者，让学生在比较中了解古人的用心。

（一）改换字词。

李白在《将进酒》中说“烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯”，豪放之态跃然纸上。这里的关键是“羊”“牛”二字用得妙，若把“烹羊宰牛”改为“杀鸡宰鸭”，恐怕就没有这个效果了。他在《梦游天姥吟留别》中说：“千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝。”如果我们把“忽”字改为“天”字行不行呢？显然是不行的。一个“忽”字从侧面表现了天姥山的景色之美，李白游兴之浓。正因为景色美，游兴浓，才使李白感到时光飞逝，才观日出，转眼暮云四合，已是黄昏时分。如果改成“天”字，句意也顺，但那意味就相隔天壤了。王维的《鸟鸣涧》云：“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。”若将“时”字改为“啼”字，情况又将如何呢？“时”字写山鸟时鸣时歇，在这时鸣时歇、一动一静之间，更能表现春山的清幽静谧，而“啼”字，由于不能表现鸟声的间歇，那“春山”就未免太闹了，给人的美感也会因此大打折扣。

改换后的字词当以一般学生的水平为标准，即庸常为好，若过于笨拙，就成了说笑话，偶一为之尚可，多了恐会败胃。

（二 ）改换句子。

闻乐天授江州司马

元稹

残灯无焰影幢幢，此夕闻君谪九江。

垂死病中惊坐起，暗风吹雨入寒窗。

白居易是元稹最要好的朋友。在白居易被贬之前，元稹已经被贬了。这首诗是他在贬所通州（现四川达州）写的。这天夜晚，元稹卧室里残灯无焰，光线昏暗，他突然得到了老朋友被贬九江的消息。这消息像寒冬里的一瓢凉水陡然浇在他的头上，也像一根长长的钢针深深地扎在他的心上，致使“垂死病中”的诗人忽的一下“惊坐”而起，如遭电击一般。他与朋友虽远隔千里，但心气相通，血脉相连。朋友悲伤他悲伤，朋友痛苦他痛苦。一闷棍打在朋友身上，就像打在他身上一样。他吃惊，他悲愤，他心寒，他失望。诗人如何表达这样一些情绪呢？他采用了融情于景的手法，以“暗风吹雨入寒窗”七字收束全篇。有位名叫龚斌的老师说：“元稹此时已经无法做任何一件具体的事表达自己的悲痛了，受到极度打击后是恍惚，是呆滞，还能说什么，做什么呢？只有呆呆的看着、听者、感受着‘暗风吹雨入寒窗’了。”为了让学生感受“暗风吹雨入寒窗”的妙处，我把它改为“心生悲痛骨生凉”，让学生比较。结果很多学生感受到老师的句子太直露，且把话说死了，让人一览无余；而元稹的写法融种种情感在其中，让人回味无穷，给人无限想象的空间。

乌衣巷

刘禹锡

朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。

旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。一花一世界，芥子纳须弥。诗人在螺丝壳里做道场，极尽以小见大之能事。他敏锐地捕捉到燕子回归旧巢的特点并且加以发挥，说王谢堂前的老燕再回乌衣巷时已找寻不到过去的朱门大户，展现在眼前的全都成了蓬门荜户了，它只好飞到寻常百姓之家沾泥做窝。诗人把无限的历史兴衰之感，融铸在不为常人关注的动物世界里泛起的一丝小波小纹之中，新颖动人，让人生无限感慨，也难怪白居易读后要“掉头苦吟，叹赏良久”了。王安石说：“看似寻常最奇崛，成时容易却艰辛。”这首诗现在三岁孩子都会背诵，学生往往习焉而不觉其妙。为了让学生体会到“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”创意之“奇崛”，构思之“艰辛”，我把它改成两个一般化的句子：

先前士族豪华宅，片瓦无存尽泥沙。然后让学生进行比较。这两个句子虽然也粘对无瑕、合辙押韵，能表现六朝金粉之地的繁华如今已荡然无存的景象，也能表达昔盛今衰的感喟，但这样的写法呆板拙笨，没有创意，毫无蕴藉含蓄之美，与原句相比岂止天壤之别？在比较中，学生对原诗之妙就会有一个更深切具体的感受。三曰填。我教诗歌鉴赏，常常把诗歌抄写在黑板上，有时有意空上一个词语或一个句子，让学生去填。古人写诗常用一种以有衬无的手法，刘禹锡的《石头城》就是如此。“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。淮水东边旧时月，夜深还过女墙来。”山依旧，潮依旧，月也依旧，就是人事不依旧。这“依旧”的景象，古人常用“只有”“惟有”等词语突出。贺知章的《回乡偶书》“离别家乡岁月多，近来人事半消磨。惟有门前镜湖水，春风不改旧时波”，李白的《越中怀古》“越王勾践破吴归，义士还家尽锦衣。宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞”，如此等等，都是这样。我介绍完这些知识后就让学生鉴赏陆游的《楚城》：

江上荒城猿鸟悲，隔江便是屈子祠。

一千五百年间事，只有（）似旧时。我指导学生鉴赏这首诗时故意空出两个字不抄写出来，让学生去填。有学生填“太阳”，有学生填“月亮”。我说：“‘太阳’‘月亮’万古不变，虽能衬托楚城面目全非，沧桑巨变，但不能表现楚城的地理特色。楚城在归州，即现在湖北的秭归，秭归在三峡。大家想想该填什么？”有学生填“江水”“江流”。我说：“按近体诗格律，这首七言绝句的第四字必须是个平声字，而‘水’是个仄声字，所以‘江水’不行。‘江流’符合平仄要求，也是这里的景观，但没有声响，也没有突出这里水的特点。”又有学生填“江涛”。我说：“‘涛’有声响，‘涛声依旧’就是明证，但还是缺少声势。如果大家穿越时空隧道，亲临当年的楚城，会发现这里有激流险滩，日日夜夜滩声似雷。”于是大家都想到了“滩声”。虽然由于学生对此地具体的地理特征不熟，“滩声”一词近乎我直接告诉学生，但学生在生动活泼的学习气氛中，动了脑筋，想了办法，学习了知识，应该说也提高了能力。我教学生鉴赏诗歌烘托技巧时，用到了北宋名相寇准儿时写的《咏华山》这首诗：

只有天在上，更无山与齐。举头红日近，————。最后一句被我省略了，在生动活泼的学习气氛中，有学生硬是一字不错地填出了“回首白云低”这五个字。四曰借。这里所说的借，意为借彼喻此，即借学生熟悉的喻学生不太熟悉的，借学生具体可感的喻学生尚感隔膜的，借学生可能会感兴趣的喻学生还不很关注的。先说第一种情况。

送魏二

王昌龄

醉别江楼橘柚香，江风引雨入舟凉。

忆君遥在潇湘月，愁听清猿梦里长。第一句说醉别之时橘柚飘香，以乐景写哀愁。第二句融情于景，写离别的凄凉。三四句说在一个冷月高悬的夜晚，朋友漂泊湘江潇水之上，一夜无眠，愁听山上猿猴凄婉而悠长的悲啼。前两句写眼前景，是实写；后两句是虚写，诗人借助想象写朋友别后的情景，拓宽了抒情的空间，把对友人的关爱表达得更为深沉动人，情真意切。我在引导学生欣赏这首诗之前，让学生回顾以往学过的课文——柳永的《雨霖铃·寒蝉凄切》。这首词不也是先写实后写虚吗？离别前听“凄切”的蝉鸣，离别时“执手相看”的不忍，都是实情实景，至于“念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”，“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”等等，都是别后的想象之词了。作者也是用虚实结合的手法进一步开拓诗词的意境，把离愁别绪表现得更为委婉深挚。有鉴赏这首词的底子，再让学生鉴赏《送魏二》就不是难事了。再说第二种情况。

绝句（其二）

杜甫

江碧鸟逾白，山青花欲然。今春看又过，何日是归年？

前两句写景，后两句抒情。写景，豁人耳目；抒情，沁人心脾。碧绿的江水，雪白的飞鸟，青翠的山峦，火红的花朵。色彩艳丽，动静结合，这是一幅多么绚烂而富有生机的春景图啊。显然，诗圣是陶醉于山水美景之中了，然而在此美景之中，他那颗漂泊的心也顶多只能得到片刻的止息，他又想起了他的家乡。今年春天眼看又要过去，返回家乡，与亲人团聚将是何年何月呀！在此乐景之中怎么就会忽生悲情呢？他一定是由花开想到了花谢，由花开花谢想到了时间飞逝，返乡愿望看来又要落空，于是悲从中来，写出这不动声色却感人肺腑的诗句——今春看又过，何日是归年——来。

诗人善感，临风洒泪，对月伤怀，不难理解，可是我们的诗圣是在良辰美景之中啊，怕学生感受不深，我向学生介绍了台湾著名诗人席慕容的名作《狂风沙》。由于两岸敌对，诗人几十年都从未返回家乡——内蒙草原。

“她把故乡说成是她心中的什么呢？”我问。

有学生说是明灯，有学生说是月亮，有学生说是麦加或耶路撒冷等等，谁也没想到席慕容说的会是“刺”。是的，她说故乡“是我心中的刺”。

狂风沙

席慕容

风沙的来处有一个名字

父亲说儿啊那就是你的故乡

长城外草原千里万里

母亲说儿啊名字只有一个记忆

风沙起时 乡心就起

风沙落时 乡心却无处停息

寻觅的云啊流浪的鹰

我的挥手不只是为了呼唤

请让我与你们为侣 划遍长空

飞向那历历的关山

一个从没见过的地方竟是故乡

所有的知识只有一个名字

在灰暗的城市里我找不到方向

父亲啊母亲

那名字是我心中的刺

“刺”扎进手指，轻轻一碰就会钻心地疼，更何况是扎进心里呢？家乡，也是我们诗圣心中的一根刺啊，稍稍的，哪怕是再轻微的一接触，他的心就会一阵扑腾腾乱蹦乱跳，渗出殷红的血来。

诗圣乐景生悲情的心路历程，我相信借助于席慕容的诗学生会得到更深切更具体的理解。

最后谈谈第三种情况。

2005年7月去敦煌，游览了千佛洞。有一尊佛像高达几十米，那一只放在膝盖上的手掌，有多大呢，恐怕比普通的饭桌还要大很多，但我们不觉其大。那手的比例是那样协调匀称，其造型是那样的秀美妩媚，明明是泥塑的却使我们分明感觉到其指骨之坚坚，其肌肉之绵绵，仿佛里面有血管，血管里正脉脉的流淌着血液，仿佛伸手一摸，会真真切切地感受到大佛无比的温暖。讲解员非常抒情地说：“这是天下第一美手！”

此后讲《孔雀东南飞》，我常常要向学生介绍大佛的这只美手。学生兴趣浓厚，听得津津有味。显然，我是要借助雕塑家塑造的天下第一美手引起学生的兴趣，然后再让他们把这种兴趣集中到文学家塑造的天下第一美手上来：

手如削葱根！

雕塑家塑造的大佛的手讲究逼真，重在写实；文学家塑造的刘兰芝的手讲究神似，重在写意。这手是那样的纤细，那样的白嫩，那样的优美而充满诗意。这是一双富有创意的手，之前没人这么写，之后没人敢这么写。《孔雀东南飞》的作者虽然无名，而这“手”却有主。它是刘兰芝的，同时也是那位或那群天才作家的，谁也抢不去，夺不走，就像《论语》不能被抄袭，司母戊大方鼎不能被偷盗一样。

五曰演。

诗词叙事抒情，常有动作描写。有些动词使人物形象活灵活现，把人物的情感、性格表现得淋漓尽致。必要的话，让学生表演一下也不是不可以的。

南 浦 别

白居易

南浦凄凄别，西风袅袅秋。

一看肠一断，好去莫回头。

南浦送别，情已凄凄；西风袅袅，意更恻恻。送君千里，总有一别。临别之际，离人回头一看，送者肝肠为之一断。诗人敏锐地抓住这个场景，用一个特写镜头加以表现，把朋友间依依不舍的离情、缠绵悱恻的别绪，表现得足以叫木人落泪，金刚动容。让送者肝肠一断的是离人的回头一看，那该是怎样摄人心魄的一看呢？从这个“看”字我们又能看到什么呢？欲行又止的身影，愁苦堆集的面容，泪光闪闪的双眼。这样一种情绪即使让演技精湛的演员来表演，恐怕也是有难度的，要学生来表演更是不现实。然而，我还是让他们想象一下：假如让你们最喜欢的某位演员来演，他将会怎样表演呢？目的无他，就是要让他们心到眼到具体地感受一下，以加深他们对诗意的理解。

《孔雀东南飞》里说：

新妇识马声，蹑履相逢迎。举手拍马鞍，嗟叹使心伤。这回我真的让学生去“拍”了一下。刘兰芝背弃誓言的羞惭，无法驾驭命运的无奈，兰因絮果、美梦破灭的痛苦，叫天天不应、叫地地不灵完完全全彻彻底底的绝望，等等等等，让他们在拍打中宣泄出来。鉴赏诗词本是一件很美的事，为了不在课堂上把这么件美事变成一件让学生愁眉不展的苦差事，我根据教学的具体情况曾经用过这样一些办法，有时确实收到过很不错的效果。

（《梁湖风》第4期）