这几幅山水画是清代画家戴熙的作品,他一度入朝为官,后定居江南在书院授课。戴熙画山水以仿古为主,他不但临仿前朝画家作品,就连清代画家的作品也成为他的临仿对象。比如这幅《苍崖清话》,仿清代画家奚冈的风格创作而成。从这一点就能看出,戴熙是一位很有见识的画家,只要能够提升审美情趣,他都会学习。
戴熙学问扎实,他写过一部画论,名为《习苦斋画絮》记录他的创作体会。他在书中提出了很多颇有见地的观点,概括而言就是突出山水画的自然属性,强调笔墨的自由率性。奚冈的山水画以笔墨功底见长,用笔稳、墨色重,看上去天真美好。这一点打动了戴熙,就有了这幅充满文人情怀的《苍崖清话》。
戴熙 苍崖清话
仿古是学习方法,仿古的目的是掌握“师造化”。笔墨可以拙朴,但气韵一定要生动。《苍崖清话》中的墨色变化很有吸引力,淡墨渲染让画中升腾起烟云,引人入胜想要走入山中探幽揽胜。仿古不能崇古,千万不要觉得前辈作品就完美无瑕。只有观察体会自然山水的妙趣,才能画出超逸雅致的迷人风情。
戴熙在创作中很爱用披麻皴,这幅《家住云深入》仿的是明末董其昌画风。披麻皴可以画出山体的苍润秀美,常被画家用来表现江南的山水。所谓“云深入”,强调了两点。其一是,山水空间感讲究平远幽深。其二是,皴笔形成的线条柔韧细密,让山水看上去朦胧梦幻。
《家住云深处》看似构图紧凑,用笔绵密,由于皴法相对单一,依然有种清爽的美感。用笔长短、用墨干湿、构图疏密形成的对比,让画面有了节奏韵律。山形轮廓浑圆,为了画出山石质感用重墨苔点落在谷壑处。用笔有序,用墨多变,画出了大山的筋骨气概。
戴熙 家住云深处
画中山脉走势布置妥帖,若隐若现的山脊上下贯通。这个细节可以看出,他对王原祁的作品也有研究。将技法进行融合,在精神层面体会画坛前辈的感受,打破了生搬硬套。
戴熙仿元代画家吴镇的风格,采用了仿其意的方法。看这幅山水画,用笔到了密不透风的程度。山石皴法好像昆虫羽翼上的纹路,又细又密。吴镇笔下的山水,用墨极其精妙。戴熙从最重要的技法特征入手,哪怕山水面貌看上去不像前辈作品,也能让人看到他对墨色变化的重视。
戴熙 仿吴镇山水
尚处于学习中的画家,以假乱真、酷似原作是他们的追求,对戴熙这样成熟的画家,要有更高的要求。山水之形可以忽略,笔墨精神才是重中之重。
你能看出这幅《水邨秋树》仿的是哪位名家风格吗?诗情画意,文雅清净,应该是临仿明代画家沈周的风格。空间处理上强调山中村落,通过描绘生活场景,表现画家不慕名利、坦然洒脱。
戴熙 水邨秋树
仿古也能出新,仿古也能发挥出画家的创造力。看了戴熙的几幅仿古山水画,都呈现出秀润天然的韵致,这就是戴熙的风格。
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