国画元代.倪瓒绘画汇集（1）

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​1、倪瓒《苔痕树影图》

1、倪瓒《苔痕树影图》

《苔痕树影图》，元代/1372年，倪瓒，立轴，纸本水墨，纵91.5厘米，横33厘米，无锡博物馆藏

《苔痕树影图》是倪瓒为数不多的流传后世作品，画面虽然有些破损，却依然焕发着无与伦比的气息，是一幅难得的佳作！这是一幅散于民间的不可多得的珍宝。画之下方布以坡石，一株枯树挺立于画面正中，与细劲飘逸的丛篁修竹遥相呼应。笔墨淡雅，构图十分简洁。整幅画透泄了画家天真幽淡、狷介横逸的性情。画之左上有倪瓒自题六言诗一首：“石润苔痕雨过，竹阴树影云深。闻道安素斋中，能容狂客孤吟。”末识“十一月五日余遇牧轩于吴门客邸，求赠安素斋高士并赋、壬子倪瓒”。按壬子为明洪武五年，即公元1372年倪瓒时年七十二岁。倪瓒卒于1374年，看来此图是倪瓒极晚年的作品了。

画之右上另有二题，其一为氿应七绝诗一首：“曾记林间扣绿阴，故人留我共高吟，到来几欲寻陈迹，口叶苍苔口雨深。”另为云泉子题五绝诗一首：“挺挺口悚林，英英君子节，抱此负坚心，岁寒傲霜雪。”从以上两题来看，除以画来赞美倪瓒的人格外，也表达了对倪瓒生平的回忆，所以这二题应该是倪瓒去世后所为。图中钤有清初耿昭忠、耿嘉祚等鉴藏印，明汪砢玉《珊瑚纲》等书著录，著录中名此图为“安素斋图”。此画被专家们定为真迹，应该是全国书画鉴定的重要发现之一。

2、《竹石图》

《竹石图》，元代，倪瓒，立轴，纸本水墨，纵77.2厘米，横27厘米，苏州博物馆藏

《竹石图》是元代著名画家倪瓒竹石作品中较为突出的一副，有一股清新之气扑人眉宇,使人感到爽朗、清逸，而且构图简洁，韵致清雅，笔法凝练，是倪瓒竹石作品中的上乘之作。

3、《瓒 筠石乔柯图 》

元倪 瓒 筠石乔柯图 克利夫兰美术馆

倪瓒题《筠石乔柯图》

赵元于1352年作的《倪瓒写照》

元四家倪瓒，书画一绝，洁癖和偏执也为后世所津津乐道，倪瓒的父亲和曾祖父都是富商，用现在的话说倪瓒是个富二代，不过富二代的日子相当短暂，23岁便已家道败落。只爱文艺不爱钱，不屑混迹官场，性格相当傲娇。当然，如果不是因为对书画的专注，倪瓒也成不了倪瓒，他既属于这个时代，又不属于这个时代，最好的体现了艺术对时代的超越性价值。

​倪瓒是影响后世最大的元代画家，他简约、疏淡的山水画风是明清大师们追逐的对象，如董其昌、石涛等巨匠均引其为鼻祖，石涛的书法题画，从精神到体式皆是以倪瓒为法的。倪瓒亦是一个以复古为旗帜，而追求艺术个性化的书法家，他与张雨、杨维桢一样，既属于这个时代，又不属于这个时代，这就是艺术对时代的超越性价值。

倪瓒（1301～1374）元代画家、诗人。初名珽。字泰宇，后字元镇，号云林居士、云林子，或云林散人，别号荆蛮民、净名居士、朱阳馆主、莆闲仙卿、幻霞子、东海农、无住庵主、绝听子、曲全叟、沧海漫士、懒瓒、东海瓒、奚元朗。江苏无锡人。倪瓒博学好古，家雄于财，四方名士日至其门。元顺帝至正初忽散家财给亲故，未几兵兴，逃渔舟以免。入明，黄冠野服，混迹编氓。工诗画，画山水意境幽深。有《清閟阁集》，与黄公望、王蒙、吴镇为元季四家。

4、题渔庄秋霁图

元倪瓒 渔庄秋霁图轴 纸本水墨 96.1x46.1cm 上海博物馆藏

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题渔庄秋霁图上海博物馆藏

释文：江城风雨歇，笔研晚生凉。囊楮未埋没，悲歌何慨慷。秋山翠冉冉，湖水玉汪汪。珍重张高士，闲披对石床。此图余乙未岁戏写于王云浦渔庄，忽已十八年矣。不意子宜友契藏而不忍弃捐，感怀畴昔，因成五言，壬子七月廿日。瓒。

倪瓒《渔庄秋霁图》纵96.1厘米 横46.9厘米 上海博物馆藏

在元代书法艺术崇尚柔媚浓妍，倪瓒能不为时风所动，师法晋宋之情韵，上溯汉隶之朴拙，由此创造了他恬淡瘦劲、静穆秀雅的书风。从《渔庄秋霁图》自题诗可见一斑。这个题款是倪瓒晚年所书。秀逸俊美而无妩媚柔弱之嫌。严整有规矩，行气茂密，却不失淡雅自然宽舒之态。与诗的内容、画面的意境融为一体。《渔庄秋霁图》是1355年秋，作者寄居在友人王云浦渔庄时的作品。这幅画描绘风雨之后“秋山翠冉冉，湖水玉汪汪”的湖边景色。

​作品充分展现了他成熟时期的典型画风。画卷描绘江南渔村秋景及平远山水，以其独特的构图显露个人特色，即所谓的“三段式”。画面以上、中、下分为三段，上段为远景，三五座山峦平缓地展开；中段为中景，不着一笔，以虚为实，权作渺阔平静的湖面；下段为近景，坡丘上数棵高树，参差错落，枝叶疏朗，风姿绰约。整幅画不见飞鸟，不见帆影，也不见人迹，一片空旷孤寂之境。中国画极为讲究笔法。倪瓒在前人所创“披麻皴”的基础上，再创“折带皴”，以此表现太湖一带的山石，如画远山坡石，用硬毫侧笔横擦，浓淡相错，颇有韵味。其画中之树也用枯笔，结体有力，树头枝桠用雀爪之笔型点划，带有书法意味。画的中右方以小楷长题连接上下景物，使全图浑然一体，达到诗、书、画的完美结合。倪瓒平实简约的构图、剔透松灵的笔墨、幽淡荒寒的意境，对明以后的文人画家产生很大的影响。

​作者在十八年后(1372年)重见此画时感怀往昔，补题诗款。

​5、倪瓒题《容膝斋图》

倪瓒题《容膝斋图》

倪瓒《容膝斋图》立轴 1372年 纸本 纵74.2厘米 横35.4厘米 台北故宫博物院藏

此图写的是江南春景，平远山水。近处为山石陂陀，林木萧疏，中幅为湖光波色，图上侧远岫遥岑，横于波际。这种三段式的构图，是倪瓒山水的特征之一。其山水胎息于董源，矶头两点，石上横拖披麻，皴法清逸。其树法参差变，结体有骨力，而树头枝梢，每多生意。喜多作枯树，擦以枯笔，墨色浓淡错综而滋润浑厚。

​6、题陈惟允《孟郊诗意图》

题陈惟允《孟郊诗意图》1365台北故宫博物院藏

7、倪瓒《虞山林壑图轴》

倪瓒题《虞山林壑图轴》

倪瓒《虞山林壑图轴》纸本 墨笔 纵94.6厘米 横34.9厘米 美国大都会艺术博物馆藏

此画仍取一河两岸式的构图，但水中有五道洲渚及一组杂树，远山近坡的淡墨皴染较多。画风较其典型作品繁密。与其盛年所作《渔庄秋霁图》、《枫落吴江图》等用线勾括坡石的画法相比，此图坡石皴擦善用乾笔，风格浑穆。应是倪氏晚期山水画的特点。

​8、倪瓒《幽涧寒松图》

倪瓒题《幽涧寒松图》

倪瓒《幽涧寒松图》立轴纸本 纵59.7厘米 横50.4厘米 北京故宫博物院藏

此幅是为友人周逊学所作，并题五言诗：“秋暑多病暍，征夫怨行路。瑟瑟幽澗松，清蔭滿庭戶。寒泉溜崖石，白雲集朝暮。懷哉如金玉，周子美無度。息景以橋對，笑言思與晤。”倪瓒清高持节，一生不仕，他“白眼视俗物，清言屈时英。富贵乌足道，所思垂今名。”（《述怀诗》）不仅自己抱守出世的生活态度，而且对朋友们的入世为官也坚决反对。此幅一为友人赠别，更是劝友人“罢”征路，“息”仕思，含有强烈的“招隐之意”。平远画溪涧幽谷，山石依次渐远，二株松树挺立于杳无人迹的涧底寒泉，意境荒寒，超然出尘，似乎暗寓着仕途的险恶和归隐的自得。构图不用常见的“一河两岸”两段式章法，但画幅上方和其大多数作品一样，留出大片空白，让观者分不清哪里是水，哪里是天。山石墨色清淡，笔法秀峭，渴笔侧锋作折带皴，干净利落而富于变化。松树取萧疏之态，笔力劲拔。倪瓒此幅，笔墨无多但意境深幽，“疏而不简”，“简而不少”。他的这种笔简形具，注重抒写性灵的画格被后人称之为“逸品”。到了明代，更是“江南人家以有无为清浊”，其清标高格，在历代文人士大夫心目中始终被尊为“高士中的高士”。此幅作品简淡超逸，虽未署年款，但从书法由竖长变为扁方以及名款和画风来看，当是晚年之作。

9、倪瓒题《安处斋图》​

倪瓒题《安处斋图》卷纸本

倪瓒题《安处斋图》卷纸本台北故宫博物院藏

倪瓒题《安处斋图》卷纸本

10、《修竹图轴》

倪瓒题《修竹图轴》1374年

倪瓒《修竹图轴》立轴纸本 纵34.6厘米 横50.7厘米 台北故宫博物院藏

倪瓒《修竹图轴》立轴纸本 纵34.6厘米 横50.7厘米 台北故宫博物院藏

11、倪瓒《云林画谱册》

倪瓒《云林画谱册》

​倪瓒的画，即使与古今名家的画混迹在一起，也是能够一眼就分辨出来的，这种特质不仅是画面构图的简淡，以及画风的率性，还有内在的、从画家骨子里透出的气韵。

倪瓒《云林画谱册》选页倪瓒的画，即使与古今名家的画混迹在一起，也是能够一眼就分辨出来的，这种特质不仅是画面构图的简淡，以及画风的率性，还有内在的、从画家骨子里透出的气韵。

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