富士胶片曾经推出过一台TX-1宽幅相机,是胶片年代许多人的美好回忆。宽幅相机的视觉效果电影感极强,而进入到数码时代后,GFX中画幅系统因为像素规模上的优势,具备了应用这种特殊格式的条件,摄影师陈靖文就是这65:24宽幅摄影的忠实用户之一。
东山口 ©陈靖文
GFX100丨GF50mmF3.5 R LM WR
疫情发生之前,陈靖文还带着GFX中画幅参加了美国内华达州一年一度的“火人节”,这场荒漠中的狂欢盛会在65:24的特殊规格下,呈现出更加异样独特的气质。让我们一起看下他的分享:
日出日落是完美的记忆 | ©陈靖文
我最早是在2019年7月GFX50R上搭配当时最新的饼干头GF50mmF3.5 R LM WR 来使用这个模式,觉得又恢复了那个年代的独特韵味。事实上,宽幅的视觉有别于正常的观感,自然就有新鲜感,更引人入胜。
陈靖文
中国摄影家协会会员
广州市摄影家协会副主席
富士胶片签约摄影师
很早以前我就知道了美国“火人节”这个独特的活动,这是一个乌托邦式的盛会,也看到过一些图片,觉得这是一个非常有意思的活动,既是一个自我体验的经历,也是一个不错的创作机会,而正好当时也想试试用GFX中画幅的一亿像素来记录这场盛会。
各色汽车经常穿梭于营地之间,只要有空位主人就会邀请你一同游览
©陈靖文 | GFX100 | GF63mmF2.8 R WR
“火人节”(Burning Man Festival)始于1986年,其基本宗旨是提倡社区观念、包容、创造性、时尚以及反消费主义。火人节是由美国一个名为“Black Rock City, LLC”的组织发起的反传统狂欢节。2019年火人节的主题:METAMORPHOSES(变化)—这是个很难准确翻译的词汇,也是火人节想要传达给我们的思想:变化、转变和不确定性。这为期八天的节日吸引了近8万人参与狂欢。
营地鸟瞰
我们从广州飞旧金山,然后乘坐房车前往内华达州的石头城。整个活动都是住在房车里面。我们团队有2台房车,一共12人。
2台超大房车,大概有11米长,停车后还可以左右扩展出空间来,车尾有一张双人床,走道有一张上下床,车头还有一张大床,客厅沙发展开也可睡2人,车上配有厨房、洗手间,但是因为要节约用水,基本上我们都是去营地的公共卫生间,吃喝都转移到了营地的空间里,这样会更方便。
连夜进入营地的房车排了好几公里长
伙伴们下车散步休息等待办理手续
在这里的几天我每日都早出晚归,观看各种艺术装置,拍摄所见到的各种画面,可惜语言所限,不能和他们有更多的深入交流,也有很多的营地活动无法参与。
活动是在戈壁上举办,除了风沙还时常会出现龙卷风
©陈靖文 | GFX100 | GF63mmF2.8 R WR
空旷的广场上,几个Burner经历了一夜狂欢后坐在沙发上等待日出
©陈靖文 | GFX100 | GF63mmF2.8 R WR
一对同性情侣的婚礼,包容是火人节的特色
©陈靖文 | GFX100 | GF63mmF2.8 R WR
这里有各种的活动和表演可以参加,比如秋千、马拉松、跳舞、溜冰、滑板、跳伞等等,这是一个乌托邦式的世界。这里没有金钱交易,只有以物换物,所有来到这里的“市民”将这里视为自由精神的殿堂,人们在这里释放天性,回归自我,事实上这里有很多装置艺术,认真参观体验一遍,8天是不够的。
活动鸟瞰
来这里前大家都会带足所需的基本生存物资,也有专门的团队会制作各种有趣的空间:跳舞、溜冰、表演等等,也会有团队提供免费的咖啡和热狗等,甚至还有雪糕,但多数是需要完成指定的游戏项目,比如拥抱十个陌生人、做十个俯卧撑等等。我自己带了一些头巾和广州的明信片,基本都是送的,没有交换到物品,这里的人大多数都会腰间挂一个水杯,就是随时领取免费咖啡的。
这里有很多装置艺术,蓝天白云下的秋千一下子就让大家回到了童年
©陈靖文 | GFX100 | GF63mmF2.8 R WR
流动的音乐车随时可以成为狂欢的基地,单车是这里最方便的交通工具
©陈靖文 | GFX100 | GF63mmF2.8 R WR
在这里大家可以尽情释放自己、放下自己
©陈靖文 | GFX100 | GF63mmF2.8 R WR
艺术装置上满是大家的签名涂鸦
©陈靖文 | GFX100 | GF63mmF2.8 R WR
等待上厕所的两个Burner正在闲聊。这里的夜晚没有路灯,身上和单车上的各种灯饰,既是个性的展示也是安全的标识 ©陈靖文 | GFX100 | GF63mmF2.8 R WR
问
在这期间有什么让你印象特别深刻的事情发生吗?
拍摄马拉松时让我感受到他们那种尽情放松、享受快乐生活的激情,我甚至有几次停止了拍摄,去和他们一起舞动,他们脸上发自内心的快乐让我颇有感触。
这里会有各种活动,包括环场的马拉松。在中途的加油站,义工们除了提供水外,还会提供降温喷雾、电动按摩器甚至红酒,一切都是为了快乐。
©陈靖文 | GFX100 | GF63mmF2.8 R WR
另外就是纪念碑塔上写满的各种留言:悼念亲人的、宠物的、物品的······当大火燃烧起来的时候,那种无法言语的震撼让你感受到生活的另一个层面。
燃烧的纪念碑,这里写满大家的各种祝福、期盼和哀悼
问
GFX100在沙漠的高温环境下表现如何?它的优势在于?
使用中画幅是为了获取更高的画质,呈现更多的细节。在拍摄过程中我也经常使用65:24这种中画幅独有电影构图格式,可以呈现出宽广的视觉效果,因为像素足够,不用担心裁切的问题。
燃烧的火焰让一切不快乐随之而去
这里是沙漠边缘的戈壁滩,早晚温差大,中午有时可达40℃,GFX100的机身设计非常专业,完全不用担心高温情况下的过热问题,全封闭的机身对于沙尘也有一定防御能力。GFX100是双电池设计,续航能力极强,能够充分满足一天的拍摄需求,让你更放心地创作。
燃烧的火人节标志性装置,预示着狂欢的落幕
狂欢落幕,拥挤离开的车队
问
65:24宽画幅适合用于什么场景的表达?
创作题材,自然是无所不能的。风光的宽幅更有一种开阔的气势,拍摄日常更是让平凡生活变成了电影。
阿坝闪电 ©陈靖文
GFX100丨GF50mmF3.5 R LM WR
街头哭闹的孩子 ©陈靖文
GFX100丨GF50mmF3.5 R LM WR
问
在使用这一模式时,需要注意些什么?如何构思画面元素在框架中的布局?
一定要保留原始的RAW格式,因为你可以在后期恢复标准的4:3格式,画面还有可以调整的余地。
越来越多的中国人也加入了这场一年一度的狂欢
©陈靖文 | GFX100 | GF63mmF2.8 R WR
一般说宽幅合适对称式构图,居中或者左右,但这几年影像的演变,对于传统的构图理论已经有了很多的扩展,本质上更强调视觉张力。
我理解宽幅是改变我们观看的一个重要节点,会让你更全面地理解画面构成和布局。而最简单的提升就是直接观看电影了。
问
用宽画幅拍摄时,需要搭配什么样的镜头能有更好的效果?你通常会怎么选择镜头?
一般来说,广角透视更符合宽幅的视野表达,推荐GF32-64mmF4 R LM WR和GF45-100mmF4 R LM OIS WR,广角到中焦段最为方便。我自己喜欢GF50mmF3.5 R LM WR,非常轻便,而且焦段很合适,能满足我大多数的创作需求。
年宝叶则日落 ©陈靖文
GFX100丨GF63mmF2.8 R WR
问
在相机使用设置中,需要调整哪些功能来配合?
在菜单中选择“图像尺寸”设置成65:24,图像质量一定建议选F+RAW。然后就是根据自己的喜好和拍摄需求选择胶片模拟,因为是电影视觉,推荐使用Eterna影院模式,色调曲线建议高光(H)-1,阴影(S)-1,以便获得更丰富的层次。当然怀旧负片模式的色调更具怀旧风格,也不妨试试。
问
你是从什么时候开始接触摄影的?是如何一步步成长、发展到今天的程度?
我是在1985年读初中时开始接触摄影的,在学校团委老师的引导下接触了暗房,学会了使用盘片、冲洗胶卷、放印相片······ 然后就是大学期间进入了北京摄影函授广东校区学习,之后也参加了不少的摄影工作坊,比如顾铮老师在宁波的工作坊、中摄协在北京的新闻培训班、连州国际摄影节西蒙惠特利的纪实工作坊、上海徕卡J大师班、那日松策展工作坊、傅拥军一本手工书工作坊······ 当然我也会积极参加各种摄影比赛,通过比赛来提升自己的视野并获得进步。观看展览、交流学习也是极为关键的。但总的来说,因为热爱所以进步。
©陈靖文
问
从刚开始接触人文创作到现在,遇到过哪些问题?如何突破自己的瓶颈?
多数是拍什么和怎么拍的问题,也包含系列与单幅的纠结,还有就是模仿与超越的焦虑,纯影像的光影与记录之间的选择问题,其实拿起相机就满是问题。
瓶颈无处不在,突破也可能随时随地,但是坚持和交流是最本质的方法。前辈常说望向摄影之外,艺术本就是各种经历的领悟,技术之外我们或许需要更多的碰撞来提升自己。
问
身处于街道或者其他公共场合时,通常什么样的东西会吸引你的目光、吸引你按下快门?
光影、色彩、动态等等,这些都是最容易触动创作欲望的。现在也会关注可持续创作的主题,就如之前的坐具、包包、一个人之类的。现在更关注影像的背后,关注是否可以传递更多的信息或符号。比如开始拍摄的东山口包包,东山口本就是广州一个有代表性的环境,有历史也有时代的演变痕迹,网红的打卡让这里成为了时代的见证。包包,随着时间呈现出各个时期的特点与潮流,而影像是它最好的承载和见证。
《包》系列 ©陈靖文
问
如果去一个陌生的城市,去之前你会做哪些创作功课?
一般会了解它的历史特点或者潮流风格,寻找一些和之前创作有关的线索。比如现在开始关注的包包,我再去一些城市就会寻找相关的切入点,比如上海的南京路、成都的锦里、重庆的解放碑等,当然也会关注网红打卡点、城中村之类的场所,寻找自己合适的场所。
©陈靖文
问
对于刚接触人文纪实摄影领域的爱好者们,你认为应该如何学习、训练从而能够不断提高自己的摄影水平?
现在网络极度发达,各种平台可以学习到很多的技术甚至是艺术方面的知识。除了保持激情外,我觉得交流是最有效的途径。参加创作采风、参加工作坊、听讲座都是最直接简单有效的方式。
©陈靖文
必然的,参加比赛也是提升自己的途径。艺无止境,学无定式,适合自己的必然是在不断学习中摸索出来的。
问
结合你多年的摄影实践,还有哪些建议可以给到正在学摄影的朋友们?
多看书,特别是理论方面的。这是爱好者与摄影师的一个区别吧,拍的好也需要在理论层面不断的感知自己。前辈那句知其然知其所以然,很实在很值得品味。
夜晚,狂欢 ©陈靖文 | GFX100
GF63mmF2.8 R WR
问
近期还有哪些拍摄计划,或者想去什么地方?
近期会坚持拍摄东山口的各种题材,然后就是各地的民俗风情,还有富士胶片的 “百人影创官” 项目。
摄影师陈靖文即将再次来到富士光影共享课直播间,与大家在线分享他的创作心法和实用技巧,主题则围绕受众面广泛的“街头摄影”而展开,欢迎大家提前预约,有任何街头摄影相关问题均可在直播间留言互动。
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