说到画竹子,吴湖帆还有近世画竹第一人的称呼,学竹吴湖帆是从宋人双钩竹入手,待到熟练之后又融入赵雍墨竹及恽寿平的没骨法。几种方法融合之后就形成了如今他的风格。
写竹主要用淡墨或者淡色,给人一种疏淡清雅之韵味,尤其是水分的使用和控制特别巧妙,在他笔下诞生的竹子有“凤尾梢卷”之势。虽然很少上色,但是任然给人虽不着色缜丽丰润之感,更有苍翠华滋的富丽堂皇视觉冲击美感。
荷花大概是很多画家都会创作的题材,吴湖帆也不例外,怎么少了他呢,而且一生画过很多荷花,都是以没骨法画写成,不过全部是以色彩点、勾、烘、染而成,没有墨色的荷花,这更接近于自然状态下的荷花,没有使用墨,色彩成了主角。
明确说没骨荷花就是吴湖帆推陈出新的创制的一种结果,不过作画没有必要拘泥于一种色,可以任何色彩都可以,比如用胭脂也可以,不一定非要黑色,和绿色等。
吴湖帆的荷花造型丰腴而娇艳,他酣畅淋漓地表达了荷花出污泥而不染的品格。纯用色写出,这样的画风让他的画更是新颖。
还有很奇葩的,就是他还画过原子弹爆炸后的场景,这件事人人都知道,这已成为画界一桩趣谈。1964年我国第一颗原子弹爆炸成功,吴湖帆特别高兴,作为每一位中国人都特别自豪,当他看过照片后就开始思考如何创作,后来就在第二年,也就是1965年夏完成了《原子弹爆炸》的作品。
看这幅画,就可以看出吴湖帆采用的是没骨烘染法,描绘原子弹爆炸时不断翻滚、徐徐上升的烟云巨柱,而且创作非常成功。
在山水画上他为了有自己独特画风,进行了长达数十年的探索,最后在突破传统观念的基础上,倾注毕业的精力钻研山水画的设色,这可能是他直接从大自然中得到。
当我们去欣赏大自然中的美景时就可以感受到,然而他的做法又和大自然景色不同,在在山水画的设色上,吴湖帆又抛弃了自然主义,以其强烈的主观思想作为主导,运用恰当的色彩增强感染力,突破了固有的色彩,给人更多的是感情色彩。
他把色彩与立意、构图、运笔结合起来,表现出色彩与其他元素的高度和谐,最后的效果就是清新雅致、笔墨滋润、色墨交融的艺术境界,看后你觉得怎么样呢?
融水墨烘染与青绿设色于一体的烟云山水,人的性格和作品密切相关,我们看吴湖帆,就是那行淡泊名利,闲散自由,不受约束,当然有一点就是不喜欢游山玩水,中年后受到冯超然的影响,以一榻横陈,自乐此不疲。
张大千就曾经多次劝他多游览名山大川,以扩眼界,以助丘壑,然而吴湖帆却认为自己多是唐宋以来的名画,丘壑正多,取之不尽,用之不竭也,就没有必要去劳碌自己身体了。
虽然喜欢自由,但是不受约束,不喜欢按照别人的意思做事的同样也是一个大“宅男”,游山玩水,那是一点也兴趣也没得,不过人家虽然说临摹,但是搞出来的东西一点不古,非常具有现代化。
虽然以古人山水为基础,但是富有创新精神的他,笔下的古意山水却是清厚雅腴、飘逸灵秀,特别是融水墨烘染与青绿设色于一体的烟云山水,更是清新脱俗,带着满满的文人气质,欣赏者看后无不喜欢。
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