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如何提高临帖效果

临帖是学习书法的必经之路,也是汲取传统的最佳途经.有些人几乎临了一辈子帖,却没有多大长进,而有些人潜心临习二、三年,却卓有成效,这表明临贴是大有学问的,关键在于得不得法。那么,如何提高临帖效果呢?

一、要深入了解范帖的书写者(下称作者)的相关背景及所处时代,了解范帖的版本及风格特征。

临帖绝不是买本字帖就来临写,而要包括 慎重的选帖、仔细的读帖、刻苦的临写和模拟字帖风格 进行创作等一系列的过程。选帖是临帖的前提,关于选帖,有“取法乎上”之说,意在选择最具影响力典范的范帖。这就要有书法史知识和一定的鉴赏能力。例如学习颜体楷体,就要了解颜真卿的生平、时代背景甚至他的性格气质,颜真卿在楷体史上的地位、他的各个时期的代表作品及风格特点、他的作品特点与其他楷书大家作品特点的不同之处等等。把作者、时代、作品风格形成和演变过程搞清楚,对选择范帖大有裨益,达到了对范帖的立体透视,把握其“性格”,摸准其“脾气”,临习起来就不会陌生了。另外,古代范帖流传下来,有许多版本,如《兰亭序》有定武本、神龙本等多个版本,选择时要多研究多鉴别,挑选最佳范本作为范帖。

一、 要深入读帖

读帖和临写的关系是“麻才”和“砍柴”的关系,一定要重视临写之前的读帖。所谓读帖,就是对字帖的特点,概貌进行了解和分析,对范字仔细观察,细心品味,把玩其中笔画、结构和章法的特点。如何读帖呢?1、把握字的点画形状、轻重、曲直、俯仰、方向、角度及点画在字中的位置;2把握字的结构,即字的大体外形,各部分的疏密、大小、比例、向背、俯仰、开合等搭配关系。3、把握章法特色。以上三点中,最重要的是掌握范字笔画,结构上的风格、特点。读帖是一个深入观察、仔细思考的过程,读帖越深入,临写就会越到家。读帖既从宏观上把握范字笔画、结构上的总体特色,又要采取微观分析法,利用一些辅助线(如字形轮廓线,轴心线,重心线表示笔画斜度的倾向线等)、字格(如“田”、“米”格,四宫格等)来分析、研究字形,达到更加精确地把握范字的特点。例如:柳体“下”字,整个字型呈倒“D”形,横画较长、竖用重露,竖与横相接时,并不位于横画的正中间,而是略偏右,点则紧挨横、竖的相交处。在读帖时把握了这些特点,字就容易写好了。但有些字结构复杂,形态恐不够明显,就需仔细研究它的笔画形状、结构,比例搭配等方面的问题,然后通过反复临写,对照,改进,才能把字写好。另外,读帖还可不受场地、时间的限制,只要有空,随时、随地都可以读帖。

二、 临帖要做到以下几点

1、临写一定要“象”,达到与原帖一致的形状特征。这一点在初学书法时非常重要。有些人认为,临帖只要做到“神似”,而不必追求“形似”,这种想法放在临帖的高级阶段,还有些道理,但对于初学书法者,或初次临写某本范帖者,是不恰当的。因为只有“形似”,才能逐步达到“神似”,追求“形似”和追求“神似”是临帖过程中两个不同的阶段。临写要达到“象”,就得仔细观察、读帖,所谓:“察之者尚精,拟之者贵似”,就是这个含义。

2、临写过程中要做到眼到、手到、心到,眼到即要仔细观察,手到言用笔要到位,不可飘浮而过,心到即要开动脑筋,拓展联想,感情笔情性情。尤其是心到,在临写过程不可缺少。有不少人在临写时照帖抄写,一个字机械重复地写十几遍,书写时神情呆滞,思维几乎处于空白状态。这是临写过程中的大忌。

3、采取对照反馈临写法。具体方法是 一看、二想、三临写、四对照 。一看即对所临的字仔细读帖,做到字形结构成竹在胸;二想是在看后闭上眼睛回忆各笔画形态位置及结构特点,也可辅以用手比划,做到意在笔先;三临写即在记住了范字的特征之后,不看原帖,把胸中之字形写出来。切勿看一笔写一笔,而要一气呵成,若在临写中不能准确把握其形态和笔画位置而出现卡壳现象,表明读帖不够深入,要加强读帖,提高对字形的默写能力;四对照是指把临写出来的字与范字对照,找到点画、笔意、结构上的差距,思考改正办法,然后矫正重写,争取更正第一字的毛病。这样始终以范字为准,通过比较找到差距、看到缺点、自觉改进。临写一遍,对照一遍,改进一遍。不断地临写比较和改进,就会越临写越象,越写越好了。切勿临写一遍后,就丢开范字,以自己临写的字作为范字,一遍一遍临下去只求数量,不求质量。

另外,在仔细读帖后,也可把范字内容用钢笔写下来,然后离开范帖,模该字范帖的笔画,结构特点把范字写出来(即意临),再与范字逐个对照,找到差距,再读帖临写,这样会发现自己在哪些方面把握不准,主动取得自我反馈信息。使临写更具有针对性。

4、临帖要勤。这里的“勤”包含三层含义:勤练,所谓“拳不离手,曲不离口”,搞艺术的都如此。当然,勤练也不是要天天花五、六个小时临帖,一天只需一到二个小时就可以了,关键在于天天坚持。勤学,即不断读书,认真学习,提高自己的文化素养。勤问,即要向书友同志请教,把自己的习作给朋友、同志看,听取他人的意见,忘了“旁边者清”的道理。

四、要不断提高自己的学识和对书法艺术的领悟能力。

书法艺术高度抽象,书法作品是抒发作者性情,表达作者审美理想的载体,书法艺术的创造能力,多从领悟中来。历史书画前贤都有超人的领悟能力,从多姿多彩的自然景物中参悟笔意、笔画,从担夫争道,公孙大娘舞剑等人类活动中参悟书法。只有从中控得探得妙趣,参悟道理,书法艺术才会有质的突破和飞跃。

1、力求有丰富的学养,使书法艺术根植于传统文化之中,书法艺术说到底是一种表现艺术,它体现作者的精神、气质、学养等方面的综合物质,而最根本的,是决定于作者的文化素质和学识水平。有些文学家、学者或革命家,并不是专业书法家,如鲁迅、弘一法师、周恩来的书法,看起来就有底蕴、有气卷气。中国书法艺术数千年的演变,发展过程证实了书法艺术与整个文化发展史是密切相关的。它与哲学、绘画、舞蹈等关系也十分密切,因此,我们要提文化素养,从字外求功夫。

2、培养艺术思维能力,提高对书法的领悟能力。

搞艺术离不开悟性,悟性实际上就是艺术思维能力。思维能力是人的智力活动的核心。在书法上,应培养 辨证思维能力 (如疏与密、粗与细、长与短等辨证关系), 形象思维能力 (如点如坠石等), 类比思维能力 (如多横多组合应如人的手指一样长短各异), 几何概括能力 (对字形轮廓、内容空间形状的几何形状归纳), 经验思维能力 等(如由同桌手肘相碰关系而想到书写左右字时应相互谦让,又要配合紧密)。总之,要善于联想,开拓思维,才能提高对书法的领悟能力。

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